Un paysage passé au crible de la mémoire peut prendre différentes formes. Cependant, ce qui est significatif s'agissant de Zao et de Mitchell, c'est leur rapport au monde qui les entoure -un rapport que l'une suggère au travers de ses titres narratifs, et l'autre par les allusions visuelles qui émaillent ses peintures.
Zao Wou-Ki parle de la "grande joie physique" de peindre de très grandes surfaces: "A partir de ces années je me suis laissé submerger par ma liberté, devenue mon seul guide[...]. Les grandes surfaces me demandaient de me battre avec l'espace; je devais impérativement remplir cette surface, la faire vivre et me donner à elle."
Quant à nous, derniers voyageurs dans les ruines de l’ancienne France qui auront bientôt cessé d’exister, nous aimons à peindre exclusivement ces ruines dont l’histoire et les mystères seraient perdus pour la génération prochaine.
Extrait Interview Jean Michel BASQUIAT =
Quelle est la première oeuvre d'art qui vous aura laissé une très forte impression ?
JMB = Je crois qu'aller voir "Guernica", c'était ce que je préférais quand j'étais gamin.
C'est donc en réponse au son, notamment " organisé" par Varèse, et simultanément au silence qui en constitue la nécessaire part d'ombre, que le peintre va renégocier, entre le milieu des années 1950 et le milieu des années 1960, son propos pictural. Son vocabulaire. Sa syntaxe. Et la question du format qui connaîtra avec L'hommage à Edgar Varèse un bouleversement sans précédent.
Extrait Interview Jean Michel BASQUIAT :
Avez vous une idole ou un héros, que ce soit dans les milieux artistiques ou ailleurs ?
JMB = Principalement Rauschenbert et Warhol
Extrait Interview Jean Michel BASQUIAT :
Je voulais devenir dessinateur de dessins animés quand j'étais plus jeune, puis je suis passé à la peinture vers l'age de 15 ans
Peu de relations entre un peintre et un homme de lettres ont eu l'intensité et la durée de celle qui naît de la rencontre entre Henri Michaux et Zao Wou-Ki. Leur amitié aura duré plus de trente -cinq ans, davantage même si l'on veut bien imaginer que ce dialogue entretenu de semaine en semaine a pu dépasser facilement la barrière de la disparition physique.
Je cherche vainement dans tous les arts
Une œuvre qui égale
les femmes que j'ai aimées
ma peinture
n'a jamais été qu'un reflet
de ma vie
je considère que c'est pour moi
un bonheur
de tout premier ordre
de ne vivre uniquement
que pour les femmes
Durant une courte phase d'exploration cubiste, l'artiste se constitue une nouvelle grammaire, fondée sur le signe plastique et l'alternance rythmique des pleins et des vides, du convexe et du concave : ainsi des "Formes féminines", taillées dans la pierre, et des "Formes et lumières", fondues en bronze doré.
L'espace est silence
La photographie a cet "essentiel" dans lequel circule la sensibilité et l'authentique, notions qui échappent aux gesticulateurs prétentieux et dérangent les tricheurs de tous bords.
Paul Klee note dans son journal, après un voyage en train de Tunis à Kairouan : "Un concentré des Mille et une nuits avec quatre-vingt-dix neuf pour cent de réalité. Quel arôme ! oh ! combien pénétrant, enivrant, purifiant, tout à la fois ! "
Nous sommes en avril 1921, l'année où la France vient d'enterrer le soldat inconnu sous l'Arc de Triomphe et où nous oublions les tranchées sur les notes de charleston. Ces quelques lignes constituent le commencement d'une histoire intitulée Lunes en Papier, publiée par l'illustre marchand de tableaux Daniel-Henry Kahnweiler. André Malraux a vingt ans.
... Née d'une voix qui n'est pas la sienne, une communion avec soi. C'est là une image de l'écriture.
